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數字營銷領域最新(xīn)動态與職場進階方法論課前導語
為(wèi)了提升演員、編導、剪輯、攝像等視頻崗相關人員的工(gōng)作(zuò)技(jì )能(néng),雲銳商(shāng)學(xué)院邀請具(jù)有(yǒu)多(duō)年行業經驗的楊望、吳輝、王耀立三位同事,為(wèi)大家帶來以《玩“視”不恭-視頻達人C位出道計劃》為(wèi)主題的一系列賦能(néng)培訓。
玩“視”不恭-視頻達人C位出道計劃系列培訓第二期,特邀MCN事業二部,在河北傳媒學(xué)院有(yǒu)着8年編導教師經驗的吳輝,為(wèi)大家帶來主題為(wèi)《今夜有(yǒu)“戲”》的課程培訓。
講師介紹
主講師:吳輝
職務(wù):MCN事業二部編導
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開場
吳輝:
大家好,簡單做一個自我介紹。我是吳輝,之前在河北傳媒學(xué)院做了8年的編導教師,後來又(yòu)做了自己的劇本工(gōng)作(zuò)室,期間做了各類的各種的影視劇的40多(duō)部,我本人有(yǒu)将近10年的影視劇經驗。從去年至今,加入雲銳也有(yǒu)一年了。
這節課程,我會把我個人之前的工(gōng)作(zuò)中(zhōng)認為(wèi)好的實戰經驗分(fēn)享給大家。
今天的課程會分(fēn)為(wèi)四個部分(fēn)進行:
1.劇本的基礎概念
2.劇本創作(zuò)的核心知識點
3.劇情類信息流的腳本創作(zuò)過程
4.導演思維的建立
信息流廣告廣告的跑量與否,一部分(fēn)取決于運氣,還有(yǒu)一部分(fēn)取決于視頻質(zhì)量,前者屬于不可(kě)控因素,但後者是可(kě)控的。作(zuò)為(wèi)編導,我們要秉承對于劇情類視頻的信心和堅守,對視頻質(zhì)量認真鑽研。
通過這門課程,我将會幫大家糾正以往腳本錯誤,統一腳本格式;而在座的諸位也将獲得劇本創作(zuò)的核心方法論,知道如何在5分(fēn)鍾内創作(zuò)出一個原創故事梗概;同時幫你建立良好的工(gōng)作(zuò)習慣,擁有(yǒu)導演思維。
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劇本的基礎概念
第一部分(fēn)主要和大家分(fēn)享影視劇創作(zuò)的理(lǐ)念和方法。劇本是由台詞和舞台指示組成的一種文(wén)學(xué)形式,是一切戲劇藝術創作(zuò)的文(wén)本基礎。劇本又(yòu)分(fēn)為(wèi)文(wén)學(xué)劇本和分(fēn)鏡劇本。
文(wén)學(xué)劇本比較突出文(wén)學(xué)性、故事性,重台詞、畫面描述、攝影預留空間大,适合大部分(fēn)電(diàn)影電(diàn)視劇、電(diàn)影、話劇、小(xiǎo)品等藝術形式。分(fēn)鏡腳本更加突出聲畫的可(kě)控性,給拍攝預留空間小(xiǎo),或已經嚴格規範,适合廣告、采訪、動畫、定格拍攝、現場節目等。
二者的區(qū)别就是:影視劇劇本具(jù)備完整的故事線(xiàn)、人物(wù)成長(cháng)線(xiàn),以藝術導向為(wèi)主,而分(fēn)鏡腳本不具(jù)備完整故事線(xiàn),是圍繞産(chǎn)品利益點展開的矛盾片段, 以效果導向為(wèi)主。
1、作(zuò)為(wèi)新(xīn)手編劇,我們在撰寫腳本的過程中(zhōng)會遇到哪些誤區(qū)呢(ne)?
咱們看一下下面的腳本,你們覺得腳本有(yǒu)沒有(yǒu)問題:
▶️腳本内容隻截取部分(fēn)
作(zuò)為(wèi)信息流腳本,最基本的要素其實都有(yǒu)了,但這個腳本有(yǒu)個問題:除了台詞,沒有(yǒu)任何舞台姿勢,也就是對畫面的描述。
這個腳本中(zhōng)“冷冰冰的家裏”,請問要怎麽拍呢(ne)?我想告訴大家的是 “一千個人心中(zhōng)有(yǒu)一千個哈姆雷特”,隻是前面“回到冷冰冰的家裏”這個形容詞描述,就可(kě)能(néng)有(yǒu)一千種拍法。
而且掣肘于場景限制,演員情緒表達等不受控因素,你想要的感覺不一定能(néng)實現,作(zuò)品的完整度就會受影響。這并不是說在腳本中(zhōng)不能(néng)使用(yòng)形容詞,而是我們在撰寫腳本時要盡量避免修飾性形容詞的應用(yòng),在描述舞台姿勢的時候,一定要描述清楚。
再來看下這個錯誤示範:
▶️腳本内容隻截取部分(fēn)
咱們集團目前有(yǒu)30%的部門會使用(yòng)這種格式,作(zuò)為(wèi)一個信息流腳本而言,它基本上沒有(yǒu)毛病,但把景别寫上,就像給攝影師上了一個枷鎖,在拍攝過程中(zhōng)就會出現很(hěn)多(duō)問題。所以腳本撰寫的第二個注意事項就是:為(wèi)了不影響攝影師創作(zuò),我們盡量不要給内容設置景别。
除了以上2點,我們在撰寫腳本時,還要注意:不要寫不符合人物(wù)形象的台詞。要明白劇本和小(xiǎo)說的區(qū)别是什麽?二者的區(qū)别就是需要有(yǒu)畫面指示,而小(xiǎo)說不需要。最後,要注意内容細節與情緒。
2、我們如何在1分(fēn)鍾内安(ān)排一段有(yǒu)代入感、 高質(zhì)量的劇情呢(ne)?
即使我們調整了劇情,做到了文(wén)字規範,又(yòu)要如何提升内容質(zhì)量呢(ne)?我來問大家一個問題:你在什麽情況下會在短視頻平台上購(gòu)物(wù)?
舉個例子:一個美妝博主在講述戀愛過程中(zhōng),還在卸妝,不知道為(wèi)什麽,最後我們「鬼」迷心竅就下單了。其實就是因為(wèi)在觀看視頻的過程中(zhōng),我們把自己代入到了環境中(zhōng)。
對比而言,我們現在的劇情腳本在代入感營造上還有(yǒu)很(hěn)大差距。差距在什麽地方呢(ne)?首先是話題性和畫面性。話題性,會跟随時間變化而變化,我們下節課詳細講。現在我們着重解決代入感和畫面質(zhì)量的問題——如何在1分(fēn)鍾内安(ān)排一段有(yǒu)代入感、 高質(zhì)量的劇情呢(ne)?
假如爸爸媽媽為(wèi)了孩子的學(xué)習成績不好而吵架,我們作(zuò)為(wèi)一個沒有(yǒu)孩子的編導,要怎麽洞察人物(wù)的心理(lǐ)呢(ne)?
一個好的作(zuò)品,絕非編導一人能(néng)夠成就。但是,編導要能(néng)提前預想所有(yǒu)的畫面和場景。耀立老師在上節課曾經講過,演員表演需要承前啓後,我們揣摩人物(wù)心理(lǐ)變化也應當如此,就像我們寫家長(cháng)吵架的腳本的同時,也要揣摩人物(wù)吵架前和吵架後的心理(lǐ)變化。
我們以前寫的腳本裏,常常會出現妻子和丈夫因為(wèi)孩子學(xué)習成績不好而大吵大鬧的場景,其實這絕非是大多(duō)數家庭的真實常态,中(zhōng)年人吵架不是直接大吵大鬧的,而是另外一種狀态,比如壓抑許久後的爆發。這個人物(wù)心理(lǐ),就需要編導去認真揣摩。如果我們沒有(yǒu)實際的生活經曆,可(kě)以去别的影視劇裏沉下心來認真學(xué)習一下。
其次,選演員也要滿足目标受衆的年齡、形象等要素。比如下面這個腳本,就是以爸爸的視角來拍攝,所以畫面和台詞,都匹配爸爸的人物(wù)角色設定,而不是以上帝視角來拍攝,這樣做就是為(wèi)了讓劇情更代入感。
▶️腳本内容隻截取部分(fēn)
3、劇本的标準格式及其功能(néng)
說完代入感,我們聊聊腳本格式标準化的問題。我們現在每個部門腳本格式都不一樣,有(yǒu)的文(wén)字屬于緊湊型,還有(yǒu)些屬于灑脫分(fēn)散型,總之大家各有(yǒu)自己的個性。那麽,我們現在首先就要規範一下劇本格式的問題。
劇本,分(fēn)為(wèi)電(diàn)影劇本,電(diàn)視劇本,動畫劇本,話劇劇本、舞台劇劇本、小(xiǎo)品劇本,相聲劇本,音樂劇本,電(diàn)視欄目短劇劇本等,不同藝術形式對于劇本要求不統一。例如:電(diàn)影劇本和話劇劇本,就重畫面,重走位。
不同文(wén)化圈對于劇本要求也不統 一,比如美式劇本,中(zhōng)式劇本等。因此,劇本目前不存在硬性規定的标準格式 。但無論格式如何,都需要涵蓋:When 時間、Where 地點、 What 事件、 Why 原因 、Who 人物(wù)關系五大要素。
對于需要高效運作(zuò)的短視頻拍攝模式而言,即使是一個新(xīn)腳本,攝像也要在10分(fēn)鍾内看完腳本,構思鏡頭表現方式,以及如何把握演員情緒,格式不統一,會在某種程度上加重攝影師信息讀取的困難。
因此,為(wèi)了保證團隊效率以及作(zuò)品完整度,我們需要規範腳本格式。以下腳本格式,除了規範的字體(tǐ)、字号和間距,更重要的是演員、場景、時間、拍攝形式、故事起因以及劇情概述做了更加詳細的要求,讓攝影師可(kě)以快速閱讀關鍵信息,提升團隊協作(zuò)效率,避免腳本與演技(jì )、畫面不符。希望大家都能(néng)用(yòng)起來。
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劇本創作(zuò)核心知識點
作(zuò)為(wèi)編導,你認為(wèi)自己應該具(jù)備核心能(néng)力是什麽?天馬行空的創意和規範的劇作(zuò)方法,哪個更重要呢(ne)?我認為(wèi)規範的劇作(zuò)方法才是最重要的部分(fēn)。
大家可(kě)以看下以下的視頻框架,包括起承轉合四個部分(fēn),大部分(fēn)的商(shāng)業電(diàn)影都可(kě)以往這個步驟裏面放,電(diàn)影的幾分(fēn)鍾該做什麽,早就規劃好了。通過這個案例,我想告訴大家的是,任何藝術創作(zuò),都有(yǒu)方法論 ! 創意隻是錦上添花(huā),方法才是基石,因此我們要先具(jù)備方法,再謀求創意。
想寫好一個劇本,最重要的是什麽?其實就是矛盾。矛盾,一切戲劇藝術的核心。
1、什麽是矛盾?
我們看韓劇,第一集的時候,就感覺裏面的男女将來會成為(wèi)一對。但是編劇會讓你發現,他(tā)倆根本就不能(néng)能(néng)好好在一起,當兩個人要而不得的時候,矛盾就出現了。矛盾出現了,胃口也就吊起來了。比如你是一個霸道總裁,她就是一個賣魚的;你最後會成為(wèi)一代皇後,但從小(xiǎo)就要生活在農村;一旦你有(yǒu)夢想,必定就會一直實現不了,這就是矛盾。
2、矛盾有(yǒu)幾個類型呢(ne)?
第一種,人與人之間的矛盾。一分(fēn)鍾的劇情,通常不能(néng)把人與人之間的命運曲折與對抗講述完,大家之間的矛盾最多(duō)的就是吵架。而人與人之間的矛盾,主要來自于人與人之間立場、性格、使命、 世界觀、 價值觀不同。比如美劇《權利的遊戲》中(zhōng)的矛盾就非常精(jīng)彩,電(diàn)影裏每個人都有(yǒu)自己的利益點和出發點,這些矛盾交織在一起才構成了權利的遊戲。
▶️《權利的遊戲》
第二種,人與環境之間的矛盾。比如電(diàn)視劇《金婚》從第一集就開始吵,除了丈夫與妻子之間的矛盾,主要矛盾還出現人與環境之間的矛盾,主要矛盾就是人與外部世界的力量之前的抗争。人與環境之間的矛盾,适用(yòng)于所有(yǒu)英雄類的題材。比如《阿凡達》、《西遊記》等。人在與外部世界的力量之間的競争中(zhōng),會求同存異,法律約束的道德(dé)觀就這樣成立了。
▶️《阿凡達》
第三種,人與内心的矛盾,适用(yòng)于講述人物(wù)内心變遷的大主角電(diàn)影,主要呈現人物(wù)自我成長(cháng)、自我救贖,自我需求等,比如《肖申克的救贖》、《秋菊打官司》等等。
▶️《肖申克的救贖》
第四種,人與命運之間的矛盾,通常是知天易,逆天難。人與命運之間的矛盾主要體(tǐ)現在生理(lǐ)、自然、以及其他(tā)上,比如适用(yòng)于絕大部份人物(wù)、傳記類的迪士尼電(diàn)影,像是《阿甘正傳》、《馴龍高手》、《紅樓夢》、 《功夫熊貓》這種明知命運,卻要反其道而行的,就是人與命運之間矛盾的代表。
▶️《阿甘正傳》、《馴龍高手》、《紅樓夢》、 《功夫熊貓》
3、有(yǒu)了矛盾,我們要怎麽解決矛盾呢(ne)?
解決矛盾有(yǒu)電(diàn)視劇和電(diàn)影兩種模式。電(diàn)視劇模式為(wèi)開端,設置矛盾,解決矛盾,矛盾擴大,再設置矛盾,直至解決,這個不太适用(yòng)于短視頻。而我們要參考的是電(diàn)影模式中(zhōng)「起、承、轉、合」的方法。
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劇情類信息流腳本的創作(zuò)過程
說劇情類信息流腳本的創作(zuò)過程之前,我想先問問大家平常是怎麽寫劇情類腳本的呢(ne)?你們的創意來自何處?故事來源于哪些渠道?格式是如何編排的呢(ne)?
很(hěn)多(duō)人都說自己的創意是刷抖音刷的,而我是盡量要以前找的,平時看着哪些段子好,都要提前保存下來,這樣碰到某個開關和閥門,創意才會像自來水一樣迸發。如果咱們做不到,其實就是因為(wèi)理(lǐ)論和方法沒有(yǒu)儲存到位。
而且,如今信息流視頻同質(zhì)化現象非常嚴重,基本上是翻拍抄襲,再抄襲。如果别人跑量了咱們沒跑,就怪演員不好,道具(jù)不行。從來沒有(yǒu)思考過,我們一直走在抄襲和翻拍的路上,出發點就是錯的。
翻拍、套拍不是長(cháng)久之計,保持樂觀,适度利用(yòng)劇作(zuò)思維, 建立原創劇情腳本,大膽嘗試才是長(cháng)久的策略。由于産(chǎn)能(néng)要求,我會告訴大家如何5分(fēn)鍾之内創作(zuò)寫出一個原創故事梗概:
1、逆向推導利益點
如果産(chǎn)品效果好,我們就推導實際現狀很(hěn)差的人,價格便宜,我們就推導有(yǒu)錢;如果是新(xīn)産(chǎn)品,我們就推導用(yòng)戶的舊習慣,畢竟有(yǒu)矛盾才會有(yǒu)好戲。
2、選擇矛盾來源
剛才講過,矛盾主要來源于人、外部環境、内心、命運。初學(xué)者,我建議大家從人與人之間的矛盾切入。人與人之間的矛盾來源于人設立場的不同、性格的不同、世界觀的不同、價值觀的不同、社會水平不同和人生閱曆的不同,這些不同的點,就是我們可(kě)以用(yòng)來做原創劇情的點。比如:
人設立場不同:父母天生不同
性格不同:勤勞的人和慵懶的人
價值觀不同:堅持上班的人和願意出去創業的人
社會屬性不同:老闆和員工(gōng)
生閱曆:已婚和未婚人的人生閱曆就不同
3、雙向選擇,選擇矛盾雙方
大家寫劇情類腳本的時候,怎麽才能(néng)吵架吵精(jīng)彩呢(ne),就是要選擇矛盾的雙方。老人、學(xué)生、教師、家長(cháng)、朋友、同事、領導等等,我們其實可(kě)以雙向連線(xiàn)不同的角色。
通常來說,我們會存在一個思維定式,比如教育類視頻,會定為(wèi):一個爸爸、一個媽媽、一個孩子。如果我們改變一下這個定式,比如老人和教師争吵。現在的視頻,大多(duō)是學(xué)生和自己的家長(cháng)較勁。
我們換一下思維方式,為(wèi)什麽不能(néng)是學(xué)生和領導早一起呢(ne)?家長(cháng)一直在跟學(xué)生交流,為(wèi)什麽不能(néng)是家長(cháng)和老人交流呢(ne)?這種打破思維定式的雙向選擇,可(kě)能(néng)會讓内容更加有(yǒu)看點。
4、選擇場景
選擇場景,是确定矛盾氛圍至關重要的一點,場景不一樣,人們說話的方式和語氣就必須不一樣。在家裏、在公(gōng)司、在商(shāng)場,人們隻有(yǒu)用(yòng)能(néng)夠匹配場景的語言和語氣對話,才可(kě)能(néng)讓劇情更具(jù)真實感。
5、劇情真實
隻有(yǒu)劇情真實,觀衆才能(néng)真正入戲。那麽,我們如何做到劇情真實呢(ne)?咱們在打造劇情真實方面,目前有(yǒu)2點欠缺:首先是矛盾設置,相應的話題點方面的欠缺。其次,是服化道做的不到位,演員台詞、動作(zuò)、語氣、眼神、氛圍做得不夠真實。
給大家舉個例子:
我是嬌艾米,我辭職了,使用(yòng)了XX商(shāng)學(xué)院,我一年賺了100萬,現在就帶着父母去旅遊。
我愛人告訴我,她看到這條視頻的第一刻開始就不喜歡。因為(wèi)從服化道到台詞,演員看着就不像擁有(yǒu)100萬的人,憑什麽讓人相信呢(ne)?
我們産(chǎn)出腳本的第一步,就是要真實。比如我們要打工(gōng)人點,除了産(chǎn)品9.9元,或者不要錢,演員台詞、眼神、動作(zuò)所有(yǒu)的細節也要全部做到。需要明确的是:單一利益點有(yǒu)利于劇情發展,利益點太多(duō)會導緻主題混亂,不利于台詞和廣告植入。因此,利益點講解盡量單一,但産(chǎn)品展示盡量仔細。
創作(zuò)階段,我們梳理(lǐ)一下劇情類腳本創作(zuò)流程:
第一步要通過産(chǎn)品的賣點,利益點 ,反向推導出矛盾。
第二步:變相尋找解決辦(bàn)法,轉移視角;
第三步:尋找商(shāng)品符合的點,植入商(shāng)品;
第四步:前後統一,矛盾和解,引導消費。
信息流腳本的基礎結構框架,也要用(yòng)三幕戲形式:抛出矛盾-解決矛盾-引導消費。這其中(zhōng),要注意的一共有(yǒu)四點:
注意懸念,第一秒(miǎo),抛出懸念,讓觀衆看下去,
注意氛圍,每個情節都是為(wèi)了保持留存,提高完播率
注意特寫,豐富鏡頭,交代細節
有(yǒu)反轉盡量反轉···
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導演思維的建立
目前來說,我們很(hěn)多(duō)作(zuò)品的完成度都不高,主要原因就是腳本和攝影師沒有(yǒu)配合好。作(zuò)為(wèi)編導,其實我們不隻是寫完腳本就可(kě)以了,而是要建立導演思維,和攝影師多(duō)交流。
1、什麽是導演思維?
在藝術創作(zuò)時,編劇控制文(wén)字,攝影師控制鏡頭和表演,剪輯師控制畫面與音響。如果同時将前、中(zhōng)、後期的工(gōng)作(zuò),協調至一緻,盡可(kě)能(néng)動人地提升作(zuò)品完整度,這種思維即導演思維···
2、我們要如何提升導演思維呢(ne)?
首先,多(duō)看多(duō)學(xué)習優秀作(zuò)品、即便模仿, 也要從底層開始分(fēn)析;
其次,多(duō)學(xué)習不同職位的工(gōng)作(zuò)原理(lǐ),多(duō)跟拍、跟剪;
最後,多(duō)嘗試新(xīn)事物(wù),大膽創新(xīn)。
以上就是今天課程的全部内容,謝(xiè)謝(xiè)大家。